Recensione Søren, Lucio Corsi

Søren è la settima traccia della raccolta Altalena Boy/Vetulonia Dakar pubblicata nel 2015 da Lucio Corsi. Il brano appartiene al gruppo di cinque canzoni apparse nel 2014 nell’E.P. Vetulonia Dakar, poi confluito nella suddetta raccolta. Proprio per questa sua provenienza rientra nel gruppo di canzoni musicalmente meno strutturate in termini di arrangiamenti musicali. Canzoni che fanno riferimento al folk americano, ma anche alla canzone tradizionale italiana, quella ripresa da grandi cantautori come De Andrè, Guccini e Dalla, fino a Ivan Graziani, Edoardo Bennato e Rino Gaetano. Søren, in particolare, è un brevissimo brano acustico a doppia ritmica. Molto veloce quando accompagna l’azione ripetuta e frenetica della fumata di sigaretta, dimezzata quando Lucio fa ironia sulla bruttezza del suo interlocutore ed esprime il desiderio di andarsene. Sul lato degli arrangiamenti, il brano è davvero semplice. Chitarra ritmica, percussioni e alcuni inserti di organo. Da sottolineare che, pur trattandosi degli accordi base tipici di uno stornello, il musicista mostra una notevole tecnica, soprattutto nella velocità di esecuzione. Un’abilità che in Søren si estende anche agli scioglilingua in cui Lucio Corsi si avventura nel corso del brano.

Lucio parla a se stesso?

Nel breve testo di Søren Lucio Corsi sembra che stia parlando con un interlocutore. Prima, in realtà, ripete a se stesso di fumare troppo velocemente. Poi però, mentre fuma, se la prende con qualcuno che accusa esplicitamente di bruttezza, specie perché porta sempre la stessa tuta di un popolare brand italiano. Essendo la canzone stata scritta mentre frequentava le scuole superiori, Lucio sta parlando a se stesso. È certamente lui la persona che fuma in modo così veloce da non gustarsi nemmeno i tiri e non accorgersi di finire una sigaretta dopo l’altra. È ancora lui la persona “imbruttita” dalla tuta che è obbligato a indossare a scuola nell’ora di ginnastica. Come mi suggerisce Ilaria D., profonda conoscitrice di Lucio, questi versi rappresentano un’invettiva contro l'(anti)estetica di quelle tutte, che rovina il mondo. È come se Lucio Corsi, parlando a se stesso davanti a uno specchio, voglia convincersi che, per il suo stesso bene, sia meglio andarsene. Una fuga fisica, ma ancor più metaforica, quasi onirica. Qualcosa che gli consentirebbe di essere meno agitato e di aspetto più accettabile. La fuga è auspicata non, come vorrebbe l’epica rock, correndo via in auto ma, nell’immaginario più propriamente “corsiano”, in volo come una farfalla. Torna il mondo animale con un insetto che è simbolo di bellezza e leggerezza, ma anche di vulnerabilità e vita breve.

L’aspirazione a una vita breve ma intensa

Ipotizzando che la scelta della farfalla come insetto a cui assomigliare sia la metafora dell’aspirazione a una vita breve ma intensa, il tema tornerà più avanti nella narrazione di Lucio Corsi. Ne La Bocca Della Verità, dall’album La Gente Che Sogna, parlando della propria mortalità, Lucio canta: “Se sarò polvere, che sia da sparo“, lasciando intendere che vuole morire a seguito di una vita esplosiva, di quelle che non lasciano alcunché di intentato. Poi in Sigarette, dall’album Volevo Essere Un Duro, il cantautore maremmano torna sul desiderio di morire giovane. “Così non corro il rischio di diventare vecchio“, ripete due volte. Il tema del morire giovani come auspicio per la propria esistenza è emerso spesso nella storia del rock. Un esempio per tutti è il celebre verso in My Generation degli Who: “Spero di morire prima di diventare vecchio“. Un verso a cui Lucio Corsi potrebbe essersi ispirato, considerando i suoi forti riferimenti musicali e culturali di quell’epoca. È curioso notare che l’unico componente degli Who ad aver tenuto fede al senso di quel verso è stato il batterista Keith Moon, morto per overdose di farmaci a soli 32 anni. Per coincidenza è la stessa età di Lucio Corsi quando ha pubblicato Sigarette. In realtà, nonostante l’auspicio alla vita breve e il ricorso eccessivo alle sigarette, non sembrano esserci nella poetica di Corsi il concetto filosofico e il senso pratico di auto-distruzione che ha dominato il mondo del rock tra la metà degli anni ’60 e tutti gli anni ’70.

Riferimento a Søren Kierkegaard?

Nei versi finali di Søren il protagonista dice di voler colpire un’anatra per portarsela con sé all’inferno. Questi versi, mi suggerisce sempre Ilaria D., sono una citazione de La Roba di Verga. e fanno riferimento all’avidità dell’uomo. L’uomo, avido e superbo, finisce all’inferno, ma anche nella punizione eterna ambisce a portare con sé le proprie ricchezze, in questo caso un’anatra. Non un’anatra viva si noti – ma un’anatra che lui stesso uccide. In altre occasioni Lucio canta di non credere all’inferno (e, va da sé, nemmeno al paradiso). Per questo motivo gli ultimi versi sono da intendersi intrisi di sarcasmo. Il titolo della canzone si riferisce a Søren Kierkegaard, filosofo tra i tanti che Lucio doveva studiare malvolentieri a liceo. Molto probabile che il riferimento della canzone si limiti a questo elemento scolastico autobiografico e non ai principi fondanti del pensiero di Kierkegaard. Tuttavia non c’è distanza tra i significati di Corsi e il pensiero del filosofo danese. Il secondo sosteneva quanto sia meglio vivere il presente, per non nutrire troppe aspettative. La vita è troppo breve – sosteneva il filosofo – e riusciamo a realizzare solo una piccolissima parte di tutto ciò che potremmo fare. Questo ci genera stress e tristezza. Concetti che, forse involontariamente, anche Lucio ripete nelle sue canzoni, almeno in senso generale.

Ascolta Søren

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Dario Migliorini

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